“好电影说到底得有好故事”“中国动画的生命力根植于五千年的文化沃土中”“年轻创作者要继承前辈们的原创精神”……8月23日，第二十届中国长春电影节重要活动——第八届中国电影新力量论坛如约举行。相关单位负责人、各国有和民营电影企业代表、电影创作者代表及专家学者近200人齐聚长春，围绕“从生活中来 到观众中去——电影和观众在一起”这一主题，交流观点、凝聚共识，共同为中国电影发展贡献新观点、新思路、新力量。

“电影只有扎根现实土壤，才能结出打动人心的果实。”论坛上，戴墨、许渌洋、杨子、来牧宽等青年编剧、导演就“电影如何在现实沃土中绽放”进行交流。

《唐探1900》《三大队》编剧戴墨认为，好电影说到底要有好故事。现代社会的复杂性、丰富性为电影创作提供了取之不尽、用之不竭的故事素材。只有扎根于此，才能讲出既有中国特色、又具人性关怀的中国故事。

今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。取材于1937年南京大屠杀期间侵华日军真实罪证影像的电影《南京照相馆》，一经上映就点燃了大家的观影热情，领跑2025年暑期档票房。《南京照相馆》如何用电影完成历史与现实的对话？编剧许渌洋认为，真正优秀的历史作品，不应满足于被动地照耀过往，而应主动折射历史的光线，使其在当代观众的认知光谱中点燃全新的思考与理解。

中国动画电影也在今年大放异彩。《哪吒之魔童闹海》累计票房154.45亿元，打破了113项纪录，获得308项里程碑成就，将中国动画电影带入新高峰。《浪浪山小妖怪》让沉寂多年的二维动画电影再度崛起。《聊斋：兰若寺》《罗小黑战纪2》也从不同角度展现了中国动画电影的魅力。随着中国动画电影表现越发亮眼，关于中国动画如何传承经典和创新发展的讨论也愈发热烈。

《浪浪山小妖怪》总制片人李早认为，创新从来不是无木之根。中国动画的生命力根植于五千年文化的沃土中。“观众对《浪浪山小妖怪》的喜爱，让我们更加坚信要深扎文化沃土，并赋予时代新意。观众对电影产生的自发讨论和创作热情，最终也反哺作品，让作品在与人民的相互滋养中焕发生机。”

政策红利持续释放，为中国电影特别是动画IP的产业化、规模化发展创造了前所未有的机遇。《罗小黑战记》系列电影制片人丛芳冰以“罗小黑主题快闪店”等为例，讲述了通过电影IP产业化发展，打破银幕的物理界限，让电影真正“到观众中去”，成为电影情感落地的生动体现。“罗小黑主题快闪店”和特色影城还有效带动了周边餐饮、交通、住宿等消费，丰富了市民文化生活，实现社会效益与经济效益的双赢。

如何通过创新电影表达满足观众不断变化的审美需求和情感需求，也是论坛讨论的热点。追光动画总裁于洲认为，当代观众特别是青少年观众的文化自信不断提升，对中国历史文化和本土IP的情感共鸣和价值认同越发强烈。电影创作者要深入学习中华优秀传统文化，并关照当下中国社会的发展和变迁，进行“强类型、重情感、年轻向”的创作。《浪浪山小妖怪》导演於水认为，虽然短视频的出现使大众注意力呈现变短趋势，但院线电影不会衰落，“因为当‘短’成为常态，‘长’反而会变得稀缺。只要电影作品能够与时俱进，找出与短视频的差异性，体现长故事的价值，让观众欣赏后仍有回味思考的空间，电影行业就一定能走出自己的光明大道。”

活动中，“中国电影新力量”展览同时开幕。展览以“新力量”为视角，呈现了一代代中国电影人的接续与传承，见证中国电影薪火相传、生生不息的艺术活力。