“欢迎乘坐亚细亚号列车……”当温润的广播声响起，穹顶倾泻而下的暖光如时光滤镜，位于长春市宽城区的春京西历史文化街区的B1栋内，观众跟随着一场特别的演出，仿佛回到了1945年那个风云激荡的深秋……
自2025年5月驻演以来，沉浸式悬疑互动话剧《采·“影子”》以“建筑为幕、历史为魂、互动为桥”，在春京西历史文化街区里，构建起一座连接过去与当下的时空剧场。当斑驳砖墙映照着谍战光影，当老木地板的吱呀声交织着剧情张力，这场沉浸式演出不仅让观众“随影入戏”，更成为长春活化历史遗产、推动文旅深度融合的生动注脚。
青砖为幕：百年街区的叙事重构
春京西历史文化街区的每一块砖石，都镌刻着城市的记忆密码。这片街区内，17栋修缮如旧的百年建筑与新建楼宇错落分布，砖红与暖黄的墙面在时光中沉淀出独特韵味，成为《采·“影子”》最天然的舞台布景。
踏入B1栋剧场，墙面上的复古色漆面和复古挂钟，让人感觉民国气息如潮水般包裹而来。剧场内，墙角的老式行李箱贴满泛黄的民国商号标签，木质书桌上摆放着钢笔，每一件道具都经过主创团队的历史考证。“这些细节不是简单的复古堆砌，而是对剧中年代下，长春街景的复刻。”主创爪爪介绍，为了还原历史质感，团队走访了伪满皇宫博物院等地，让场景力求还原。
老木地板承载着观众的脚步，发出的吱呀声，与演员的台词、音效形成奇妙共鸣。这种由建筑本身产生的“自然音效”，成为演出的隐形配角。随着剧情推进，脚步声从外侧回廊传来，声音在百年建筑的梁柱间折射、回响，让观众仿佛置身于老北京大街的街巷网络中。
建筑与剧情的深度绑定，让历史叙事更具穿透力。《采·“影子”》以抗日战争胜利前夕的长春为背景，讲述了地下工作者在敌我交织的环境中传递情报的谍战故事，而演出所在的街区，正是当年长春商业与交通的核心区域，见证过那段风雨飘摇的岁月。当演员在车厢内周旋，百年建筑的物理空间与剧情的历史空间形成重叠，观众仿佛触摸到了历史的肌理。“站在这里看演出，不是‘观看历史’，而是‘走进历史’。”不少观众评价说，这种“原景式叙事”让历史文化街区摆脱了“静态标本”的宿命，成为可感知、可体验的活态遗产。
光影为媒：传统演出的破壁革新
“注意力被剧情紧紧抓住，演员就在身边演，连他们额角的汗珠都看得清清楚楚，太有代入感了！”全程紧跟演员动线的95后观众张女士，在演出结束后仍难掩激动。《采·“影子”》最震撼的魅力，在于其对“第四堵墙”的彻底打破，构建起“人在戏中、戏在景中”的全景体验。
演出没有固定舞台，演员的动线遍布整个剧场内，观众的目光可以跟随不同角色，解锁差异化的剧情支线。这种“沉浸式观演”模式，让每一次体验都独一无二。
演员的表演打破了传统剧场的“安全距离”，带来极致的沉浸感。身着民国服饰的演员们带着饱满的情绪穿梭在观众中间，时而与观众进行互动，眼神的交汇、呼吸的起伏都清晰可辨。为了适配近距离表演，演员们在细节上精益求精。“在这么近的距离下，任何表演瑕疵都无法隐藏，这要求我们不仅要‘演得像’，还要‘成为角色本身’。”饰演女主角的青年演员说。
声、光、雾多维特效的精准运用，让感官体验持续升级。当剧情进入紧张对峙阶段，冷色调的灯光从建筑高处斜射而下，在地面投下斑驳阴影，烟雾机释放的薄雾在光影中缓缓弥漫，配合四面八方传来的急促脚步声与金属摩擦声，营造紧迫感；而当剧情出现反转，温暖的暖光骤然亮起，舒缓的音乐从留声机中流淌而出，观众紧绷的神经才得以稍缓。这种“情绪跟随剧情流动”的特效设计，让观众的情感与剧情深度绑定。
《采·“影子”》将互动与历史叙事、建筑空间深度融合，既满足了年轻人对新奇体验的追求，也让不同年龄段的观众都能找到情感共鸣，实现了主创“老少皆宜”的创作初衷。
文化为核：文旅融合的长春样本
演出结束后，观众并未急于离场，而是三三两两地聚集在街区上，讨论着剧情反转与互动细节。“在百年街区里看沉浸式话剧，不仅是看一场演出，更像是经历了一次时空穿越。”观众王女士的感慨，道出了《采·“影子”》的深层价值——它不仅是一场艺术盛宴，更是长春文旅融合发展的创新实践。
作为长春首个建成并投入运营的历史文化街区，春京西的活化之路颇具匠心。街区采用“修缮+新建”的活化模式，在保留17栋百年建筑风貌的基础上，注入现代艺术元素，构建起“艺术+文化+娱乐”的多元业态 。《采·“影子”》的驻演，正是这一理念的核心实践，它让历史建筑从“静态观赏”变为“动态体验”，为街区注入了持续的文化活力。
自《采·“影子”》驻演以来，不少游客专门为看剧而来，在观演前后游览街区，感受长春的历史风貌。“白天逛春京西，晚上看《采·“影子”》，这种‘历史+艺术’的组合太有吸引力了。”来自沈阳的游客陈先生说。
该剧对长春历史的艺术化呈现，让城市文化IP更加立体。《采·“影子”》以抗战胜利前夕的长春为背景，巧妙融入了亚细亚号列车、老北京大街商号、伪满时期建筑等本地历史元素，让观众在观演过程中潜移默化地了解长春的城市记忆。主创爪爪表示：“我们希望通过这部剧，让更多人来到长春、了解长春，也希望更多人能读懂这段历史。”这种“以剧为媒”的文化传播方式，比传统宣传更具感染力。
《采·“影子”》有着鲜明的地域特色——它深深扎根于长春的城市肌理，将百年街区的建筑风貌、历史记忆与戏剧艺术完美融合，形成了“一地一景一故事”的独特模式 。这种“在地化”的创作理念，让演出既有艺术感染力，又有文化辨识度，成为长春独有的文化名片。在春京西打造文学艺术街区的背景下，该剧不仅盘活了城市历史资源，更探索出一条“历史+文化+旅游”的融合发展路径。
夜幕降临，春京西的剧场内光影流转，《采·“影子”》的剧情仍在继续。这场跨越时空的沉浸式体验，不仅让观众“随影入戏”，更让百年历史在光影中苏醒，让城市文化在互动中传承。正如宽城区相关负责人所说：“《采·“影子”》的成功，证明了历史文化遗产不是静止的古董，而是可以与现代人对话的活态资源。”在长春全力建设国家文旅产业高地的征程中，这样的文化创新实践，必将为城市注入更多活力与魅力，让这座北国春城的历史文脉在新时代焕发出更加璀璨的光彩。